renarro ist ein Verein mit einer Werkstatt für angewandtes Recycling. Nicht mehr genutzten Dingen wird durch ihre Veränderung oder Erneuerung ein Wert gegeben und ihrer Geschichte eine neue Geschichte geschenkt: auf diese Weise entstehen einzigartige Objekte in unserer Werkstatt. Unser Hauptaugenmerk liegt aktuell bei Stühlen; hat aber im Prinzip keine Grenzen, da wir recyceln und verwenden, was andere hergeben bzw. wegwerfen: Sofas, Hocker, Bänke, Garderoben, Kleiderständer, Lampen/Leuchten. Aus Wolle und Stoffen werden Taschen, Polster, Mützen, Schals, Schmuck und vieles mehr neu gestaltet.

Sein künstlerisches Schaffen dreht sich um Karten, Kartographie, Landkarten verschiedenster Art; um die Stadt als Thema; um architektonisch interessante Bauwerke, die er dann als Inspiration für seine Werke verwende. Er malt und zeichnet Landkarten, von existierenden Orten, aber auch freierfundene Stadt-und Landkarten. Er arbeitet mit Digitaldruck, Liloleumdruck, Acquatinta und Acuqaforte. Er kreiert Collagen und klassische Bleistiftzeichnungen.

In ihren Arbeiten geht es vor allem um die Linie. Manchmal nur um eine einzige Linie, oft aber auch um viele Linien zusammen. Diese sind oft gebogen, gekrümmt, überschneiden sich und sind sehr bunt. Auch das Thema Farbe ist ihr wichtig, sie versucht immer stimmige und harmonische Farbkompositionen zu erschaffen. Sie malt diese geometrisch- abstrakten Bilder auf Holz aber auch auf Leinwand.

Aus der Leidenschaft für Skateboards und Musik, des Künstlers Diego Zanella, ist MILKY SHAPES entstanden. Die Idee ist, alte Formen neu zu gestalten, indem man ihnen mit Grafiken, die von Sunburst-Gitarren inspiriert sind, neues Leben einhaucht.

Manchmal böse und manchmal wunderschön. So beschreiben die Vinschger ihren Musikstil. Wicked and Bonny gehört mittlerweile zu den bekanntesten Südtiroler Exportschlagern wenn es um Dub-Musik geht. Sie sind auf Festivalbühnen in ganz Europa auf getreten und pushen seit vielen Jahren die lokale Underground-Musikszene.

Jahson the Scientist’s Musik konzentriert sich auf Hip-Hop, wobei er auch Jazz-Arrangements, Afro-Beats und gelegentlichen Rock-Riffs nutzt. Der Wiener ist bekannt für seine Bühnenpräsenz und seine Fähigkeit, Songs im Moment zu kreieren. Jahson ist in ganz Europa auf einer Vielzahl von Festivals aufgetreten, darunter das DonauInselFest.

Kreatives Arbeiten und Entfalten mit verschiedenen Materialien – begleitet von Christina und Isolde von Krempepl. Es geht vordergründig um das Tun – den Prozess, nicht um das Resultat. Zudem ist dies ein Ort der Wertschätzung und der Herzensbildung. Mitzubringen sind alte Kleidung, Schuhe und Mundschutz. Wer möchte kann auch wertloses Material wie Verpackungen, Schwemmholz, Schrauben, Muscheln usw. sammeln und mitbringen.

Spielideen für Jung und Alt! Die mobilen Spiele begeistern Menschen jeder Altersgruppe. Ob gemeinsam oder alleine, spielen macht einfach Spaß. Auch Charli’s Wagele ist wieder mit dabei.

Die Cyanotypie ist ein altes fotografisches Druckverfahren, das sich durch die typische preußischblaue Farbe auszeichnet (daher der Name, abgeleitet vom altgriechischen kyanos, “blau”). Die Cyanotypie war eine britische Entdeckung aus dem Jahr 1842, und die erste, die sie fotografisch nutzte, war Anna Atkins, eine Botanikerin und Fotografin, die ein Buch mit Cyanotypien von Algen veröffentlichte, das als das erste Buch mit fotografischen Bildern in der Geschichte gilt. Der Workshop wird von den Künstlerinnen Laura Pan und Isolde Veith geleitet. Ein Workshop für Kinder und Erwachsene. Material muss keines mitgebracht werden.

Das Weben ist eine der ältesten Techniken der Herstellung textiler Flächengebilde, bei dem mindestens zwei Fadensysteme, rechtwinklig verkreuzt werden. Weben ist eine Handarbeitstechnik, die mit wenigen Hilfsmitteln auskommt. Mit einem Webrahmen, einer Webnadel, einem Kamm und ein paar Garnresten kann man schon das erste Projekt weben.

Kreatives Arbeiten und Entfalten mit verschiedenen Materialien – begleitet von Christina und Isolde von Krempepl. Es geht vordergründig um das Tun – den Prozess, nicht um das Resultat. Zudem ist dies ein Ort der Wertschätzung und der Herzensbildung. Mitzubringen sind alte Kleidung, Schuhe und Mundschutz. Wer möchte kann auch wertloses Material wie Verpackungen, Schwemmholz, Schrauben, Muscheln usw. sammeln und mitbringen.

Mit seiner Fotoausstellung „Südtiroler Symbiosen“ weicht der gebürtige Westfale dem Perfektionismus aus. Er setzt sein Können gezielt ein, um die historische Technik der Kollodium-Nassplatte mit modernen Möglichkeiten zu verknüpfen. Seine enge Beziehung zum Vinschgau mit seinen Menschen und die ungewöhnliche Fototechnik bilden die Basis für seine symbiotischen Motive aus Südtirol. Die großformatigen Fotos laden ein zum genauen Hinsehen und dem Finden immer neuer Details. Dabei möchte er die unmittelbaren Eindrücke seiner Erlebnisse den Betrachter*innen möglichst nahebringen.

Die Ausstellung bietet einen Überblick über die im Rahmen des Schåndfleck-Workshops durchgeführten Arbeiten und präsentiert sich als Schlüssel zum Verständnis und zur Reflexion über die Themen des verlassenen Raums und seiner Wiederbelebung. Die Teilnehmerinnen Isolde Vill und Nadia Schwienbacher setzten sich mit den Fragen „Was ist ein verlassener Raum?“, „Welche Geschichte hat die Kaserne?“, „Wer hat sie bewohnt?“, „Was ist von ihr geblieben?“ auseinander.

Andrew’s Music Project wird uns auf seiner Steirischen Harmonika 1 Stunde lang seine besten Lieder vorführen. Bei den Liedern handelt es sich um einen ganz eigenen Stil den Andrew sich in letzter Zeit angeeignet hat. In seinen Stücken befinden sich Leidenschaftliche, schnelle und rockige Melodien mit viel Rhythmus und Lebensfreude.

Ossi wird mit seiner Akustik Gitarre auftreten. Zwischen Folk-, Blues- und Countrysongs aus den 70-ern wird alles dabei sein!

Noah Thanei aus Schlanders wird uns, begleitet auf seiner Akustikgitarre, ein Programm aus eigenen Liedern und Covers darbieten. Zwischen alten Klassikern wie Beatles und modernen Hits wie Coldplay bietet uns Noah eine Mischung aus der besten Musik.

Mit seiner akustischen Gitarre, Basstrommel, Tamburin und seinem Gesang covert Robin’s Huat Lieder aus verschiedenen Musikrichtungen. In den letzten Jahren hat er auch selbst Stift und Block in die Hand genommen und seine eigenen „Dialekt-Songs“ geschrieben. 2021 veröffentlichte Robin´s Huat seine erste eigene Single „Wos Willi“. Gegen Ende des heurigen Jahres plant Robin sein erstes Musikvideo zu veröffentlichen.

Es wird an den zwei Tagen des Festivals Führungen über das Gelände geben, bei denen du auch Einblick in die Geschichte der Kaserne bekommst und dich informieren kannst über die Entstehung und Ereignisse in den vergangenen Jahren.

„Liebes-Macht“ die Interaktive Performance mit Dialog. Sigrid Seberich entwickelt einen Monolog, welcher die Frau in den Mittelpunkt stellt, die Rollen der Frau in patriarchalischen und anderen Gesellschaften, in der derzeitigen Demokratie philosophisch und geschichtlich beleuchtet. Sie stellt sich die Frage wie sehr Liebe mächtig sein kann, bzw. Liebe für Macht mißbraucht wurde und wird. Kritisch werden Ursache und Wirkung „in den Mund“ genommen.

Der professioneller Künstler, in Zinder (Niger) geboren, kam 2011 nach Italien. Er ist Film- und Theaterregisseur und -schauspieler, Schriftsteller und Musiker-Therapeut. Er ist Autor der Fotoausstellung „Sui miei passi“ und Autor der Performance „Piedi“, die von seiner wahren Geschichte der Durchquerung der Wüste, der Berge und des Meeres handelt. Er ist Regisseur des von ihm inszenierten Dokumentarfilms „The Poor Forget“, „Yaron Daggi“, „Afronauts“, „Silenzio al buio“

Scans of the interiors, photos of the interiors and facade, 3D photos of the interiors of the barracks which you can see during the day.